Georges Bizet: Carmen

Ο μύθος της Κάρμεν δεν έπαψε ποτέ να εμπνέει καλλιτέχνες όλων των μορφών τέχνης, από την εποχή που δημοσιεύτηκε ως μυθιστόρημα του Prosper Μérimée, το 1845. «Η Κάρμεν μπορεί να είναι μια σύγχρονη, ρεαλιστική ιστορία και μπορεί να είναι ένα παραμύθι, ένα αφήγημα όπερας με ψεύτικα χαμόγελα και μουστάκια σχεδιασμένα με μολύβι», σύμφωνα με τον πολωνό Michal Znaniecki που σκηνοθετεί.

Μεγάλοι συνθέτες και συγγραφείς εξέφρασαν το θαυμασμό τους για την Carmen. Ο Tchaikovsky το αποκάλεσε «ένα απ' αυτά τα σπάνια έργα που εκφράζουν τις προσπάθειες μια ολόκληρης μουσικής εποχής» και σε γράμμα του προς την κυρία Βον Μεκ έγραψε «...σε δέκα χρόνια η Carmen θα είναι η πιο λαϊκή όπερα του κόσμου».

Ο Strauss, συμβούλευε νέους συνθέτες που ήθελαν να μάθουν την τέχνη της ενορχήστρωσης: «μην μελετάτε τις παρτιτούρες του Wagner, μελετήστε τη Carmen... Τι υπέροχη οικονομία και πώς κάθε νότα και παύση βρίσκονται στη σωστή τους θέση». Ο Brahms παρακολούθησε την Carmen είκοσι φορές, επισημαίνοντας πως θα πήγαινε και στην άκρη του κόσμου, προκειμένου ν' αγκαλιάσει τον Bizet. Ακόμα και ο Wagner, που σπάνια επαινούσε άλλους συνθέτες, όταν είδε την Carmen στις 15 Νοεμβρίου του 1875 αναφώνησε: «Εδώ, δόξα τω Θεώ, υπάρχει επιτέλους για αλλαγή, κάποιος με ιδέες στο κεφάλι του».

«Η συγκεκριμένη παραγωγή προσπαθεί να παρουσιάσει δύο κόσμους: τον κόσμο-καρτ ποστάλ της Micaela, του Don Jose και της μητέρας του, και το περιβάλλον του πραγματικά φτωχού κοριτσιού: Φαβέλα; Καταυλισμός Ρομά; Παραγκούπολη; Μπορούν να αναμειχθούν;» αναρωτιέται ο πολωνός σκηνοθέτης Michal Znaniecki. «Το όνειρο της Κάρμεν είναι να μπει στον κόσμο της αστικής τάξης χάρη στο γάμο της με τον Escamillo και o Don Jose μπαίνει στον κόσμο χωρίς αξίες αλλά με ελευθερία».

Ο Michał Znaniecki, σκηνοθέτης, συγγραφέας, αλλά και designer, γεννήθηκε στην Βαρσοβία, όπου σπούδασε στην Ακαδημία Δραματικών Τεχνών. Τελειοποίησε τις σπουδές του στις Βρυξέλλες και το Μιλάνο. Ειδικευόμενος στη σκηνοθεσία όπερας σκηνοθέτησε έργα των: Verdi, Donizetti, Orefice, Haydn, Mozart, Rossini, Pergolesi, Moniuszko, Strauss, Berlioz, Monteverdi, κ.ά.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Michal Znaniecki Σκηνοθεσία
Luigi Scoglio Σκηνικά - Κοστούμια
Diana Theocharidis Χορογραφία
Bogumil Palewicz Φωτισμοί
Zosia Dowjat Βοηθός Σκηνοθέτη - Κοστούμια
Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης ''Μαίρης Κωνσταντινίδου''
Μαίρη Κωνσταντινίδου Μουσική Διδασκαλία Χορωδίας
Παιδική Χορωδία του Συλλόγου Φίλων Μουσικής Θεσσαλονίκης
Σωτήρης Αλεβίζος Μουσική Διδασκαλία Χορωδίας
Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης
Λίζα Ξανθοπούλου Μουσική Διεύθυνση (12 & 17.10)
Χάρης Ηλιάδης Μουσική Διεύθυνση (15.10)

Η όπερα θα παρουσιαστεί με ελληνικούς υπέρτιτλους.

Κυριακή 12 Οκτωβρίου 2014                                  
Τετάρτη 15 Οκτωβρίου 2014
Παρασκευή 17 Οκτωβρίου 2014

Ώρα έναρξης: 19.30

Συνεργασία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Trondheim Symfoniorkester, Τμήμα Δημοτικών Μουσικών Σχημάτων Δήμου Θεσσαλονίκης, 49α Δημήτρια, Δήμος Θεσσαλονίκης - Διεύθυνση Πολιτισμού - Τουρισμού.

Εισητήρια 10€ (μαθητικά - φοιτητικά - κάτοχοι κάρτας ανεργίας)