Bernard Pourrière

Μηχανισμοί, καλώδια, μικρόφωνα και μεγάφωνα, το τραγούδι των πουλιών, η ανθρώπινη φωνή, ήχοι παρασίτων, νέες τεχνολογίες –synthesizers, υπολογιστές, διαδραστικοί εξοπλισμοί- και άλλα, ετερόκλητα υλικά και οπτικά στοιχεία, συνθέτουν τα ηχητικά αντικείμενα, τα γλυπτά και τις εγκαταστάσεις του Bernard Pourrière.

Ο γάλλος καλλιτέχνης, κληρονόμος της conceptual και minimal art, στην πρώτη του ατομική έκθεση στην Ελλάδα, αλλάζει τους κανόνες του παιχνιδιού με επινοητικότητα, χιούμορ και σαρκασμό και δίνει τη δυνατότητα στον ακροατή/θεατή να κάνει τη δική του διαδραστική διαδρομή στα έργα, με διάρκεια που εκείνος επιλέγει, συχνά μεταβάλλοντάς τα με τις μετατοπίσεις του σώματός του.  Ο δημιουργός, που από  το 2001 συνεργάζεται εκτεταμένα με κινηματογραφιστές, καλλιτέχνες και χορογράφους, παρουσιάζει ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον έργο, το οποίο μέσα από τεχνικές decoupage και mixage δημιουργεί ηχητικές εγκαταστάσεις και performances, βίντεο, καθώς και διαδράσεις.

Ο Bernard Pourrière ζει κι εργάζεται στη Μασσαλία της Γαλλίας. Σπούδασε στη Σχολή Καλών τεχνών της Aix της Προβηγκίας. Από το 1998 παρεμβαίνει σε στούντιο πλαστικών τεχνών διαφόρων ψυχιατρείων και πιο πρόσφατα, στη Σχολή Πλαστικών Τεχνών της Μασσαλίας. Στη δουλειά του από πολύ νωρίς άρχισε να διερευνά την εξέλιξη και τον μετασχηματισμό της ύπαρξης σε σχέση με τις νέες τεχνολογίες. Μέσω των πολυμέσων, δεν έπαψε ποτέ να ενδιαφέρεται για τις έννοιες του χώρου, του χρόνου, για τις κινήσεις και τις χειρονομίες του ανθρώπινου σώματος μέσα στο χώρο. Από τα τέλη του ενενήντα και μέχρι σήμερα αναπτύσσει μια πειραματική «ηχητική» εργασία η οποία παρουσιάζεται σε performances, αλλά και σε διαδραστικές εγκαταστάσεις. Πέρα από τη συνεργασία του με άλλους δημιουργούς, με μουσικούς, χορευτές και χορογράφους, παρήγαγε ένα μεγάλο αριθμό «soundtracks» για videοs διαφόρων  καλλιτεχνών.

Διάρκεια έκθεσης 26 Σεπτεμβρίου - 24 Οκτωβρίου  

Εγκαίνια 26 Σεπτεμβρίου, 20:00

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ Τρίτη – Κυριακή 10:00 – 18:00, (Δευτέρα: κλειστά)

Συνεργασία: Διεύθυνση Βιβλιοθηκών και Μουσείων, Τμήμα Πινακοθήκης & Εικαστικών Δραστηριοτήτων